酩酊（mǐng dǐng）醉得很厉害的样子。

【评析】　据元朝陶宗仪《辍耕录》所载，该曲牌名本为［小圣乐］，是小石调曲，元好问自制曲，后广为传唱，更名为［骤雨打新荷］。宋末元初，词曲尚未有明确分野，均称为“乐府”。此曲虽为散曲，但颇有词的风味，被称为“变宋词为元曲”的开山之作。

这首曲上片写景，写骤雨打新荷的初夏之景。下片抒情，抒及时行乐的人生之慨。

上曲分别从视觉和听觉两个角度来写。前五句，是视觉所见：绿叶掩映，树荫浓密，池塘水阁之畔最是纳凉的好去处。石榴绽开笑颜，唇红齿白如美人含笑妖艳。真是怡红快绿，热烈得很，与夏季的奔放相得益彰。后六句，从听觉入手。老燕携幼仔哝哝低语，柳树上蝉儿鸣唱着仿佛与其相和。骤雨来袭，雨珠如断线的珍珠，敲打在嫩荷之上，叮叮咚咚，大珠小珠落在荷叶玉盘上，该是怎样美妙而又动听的交响乐！

下曲由良辰美景联想到人生苦短，抒发及时行乐之慨。前三句开宗明义，说人生短暂，良辰美景恍如一梦，瞬间消逝无踪。由此自然引出下一句：穷通前定，何用苦张罗。人的命运，皆由天定，是穷还是通，谋事在人，成事在天，何苦煞费苦心钻营呢。既然如此，人不如顺应天命，邀请朋友赏玩美景，浅斟低唱，或者酩酊大醉，管他光阴荏苒，日月如梭，我自享受悠闲生活，这也不失为一种优雅的生活态度。与老庄逍遥无为的思想相通。

这首曲子上曲写盛夏纳凉之良辰美景，下曲写及时行乐之对酒当歌，即景抒怀，情从景生。此曲表达的不仅仅是一种个人化的及时行乐思想，它代表了宋末元初一大批知识分子有志不获骋而无奈寄情山水的情怀。达则兼济天下，穷则独善其身。这是中国古代知识分子都要面临的两种选择，尤其是像元好问这样处在时代离乱更替之际，在出与入，仕与隐，新与旧的矛盾之中，更是煎熬。

杨果

［越调］小桃红

满城烟水月微茫，人倚兰舟唱。常记相逢若耶上。隔三湘，碧云望断空惆怅。美人笑道，莲花相似，情短藕丝长。

若耶：溪名。今名平水江，绍兴境内。相传西施曾浣纱于此，因此又称“浣纱溪”。

三湘：指沅湘、潇湘、资湘。晋陶潜《赠长沙公族祖》诗：“遥遥三湘，滔滔九江。”陶澍集注：“湘水发源会潇水，谓之潇湘；及至洞庭陵子口，会资江谓之资湘；又北与沅水会于湖中，谓之沅湘。”隔三湘言相隔遥远，胜过潇湘与沉水之间的距离。

【评析】　杨果（1197—1269），字正卿，号西庵，祁州蒲阴（今河北安国）人。早年父母双亡，以做塾师为生，之后考中进士，历任县令、参议、北京路宣抚史、怀孟路总管等职。为人爽朗，尤爱说笑，与元好问交好。杨果工于文章，长于词曲，著有《西庵集》。其散曲水平为最高，曲词绮丽，文采飞扬。明代朱权《太和正音谱》评其词“如花柳芳妍”。

这首小曲颇有乐府遗风，真正“如花柳芳妍”。小令歌咏相思爱情，极尽微妙。曲风清纯，俊丽，流畅。有如一枝盛放在三月春风中的小桃红，清新可人，柔媚旖旎。

小曲描绘了一幅月下泛舟图。开篇铺设了一个烟水茫茫，月色朦胧的场景。如此良辰美景，再配上佳人，独倚兰舟，轻展歌喉，吴侬软语，让人销魂。她唱的是什么呢？是离情。接着小曲转入回忆的场景之中。还记得当时你我初相逢在多情的西子浣纱溪畔，人生的美好情愫由此开启。可作者的笔锋又一转，从回忆回到现实当中，今昔对比。你看如今：你我天各一方，纵是望断碧空，也徒留惆怅！一个“空”字，道尽了佳人备受相思之苦，相思无望的寂寞与惆怅。

行文至此，美人心中淡淡忧愁已弥散在纸上。可作者忽然将笔调一转，从低沉变得明快。刚刚还在为情人的远离而“空惆怅”的美人突然莞尔一笑，自我解嘲道：我这般心思，怕与莲花相似，藕虽断丝却连，无奈此情绵绵。“情短藕丝长”与《西厢记》中的曲词“系春心情短柳丝长”，有异曲同工之妙。以情丝和藕丝作长短之比，旨在说明爱情的微妙。相逢再短，相隔再远，恋人之间的情丝犹如藕断丝还连着，斩不断，理还乱。

这首小令极富特色，在短短的篇幅之中，情景交融，今音对比，时空转换，情思也是一波三折，极富婉转之妙。和前人词曲比起来，既有继承，也有开拓。采莲曲素来是表达男女的相思之清，如乐府诗“采莲南塘秋，莲花过人头。低头弄莲子，莲子清如水”即是如此，因“莲子”与“怜子”谐音，莲也就成了男女爱情的代言物，作者显然是深谙此传统的。而其独特之处在于，一般的相思小令止于惆怅、哀愁，调子比较忧伤。但这首小曲，哀而不伤。女子想起恋人相隔遥远，有惆怅，有无奈，却没有懊恼，没有埋怨，且将淡淡的惆怅由轻颦化为巧笑，使境界为之一转，变得开朗。